На сегодняшний день у каждого человека существует не менее актуальная потребность, чем когда-либо, найти свое место под солнцем. Каждому это удается по-разному.
На сегодняшний день у каждого человека существует не менее актуальная потребность, чем когда-либо, найти свое место под солнцем. Каждому это удается по-разному.
Dissaneyake в книгах "Для чего существует искусство"(1988), "Homo aesthetikus - откуда и почему появляется искусство"(1992), пишет: "Способность к творчеству является одной из фундаментальных характеристик человека, позволяющих человеку выжить. Искусство существовало на протяжении всей истории человечества, и всегда было тесно связано с ритуалами, необходимыми для выживания группы. Создание художественной продукции отвечает психологическим и эмоциональным потребностям человека и оказывает на его психическое состояние определенные эффекты. Человек испытывает потребность "придавать особый статус"тем предметам, которые для него особенно ценны, а так же тем видам деятельности, которые для него наполнены особым глубоким личностным смыслом. Создание художественной продукции связано с обозначением границы между обыденным и экстраординарным. Придание предмету "особого статуса" повышает его значимость и способствует более долгому сохранению в памяти человека." Искусство, как результат проявления творческих способностей личности, изначально имело сугубо практическое применение и состояло в возможностях через творческие процессы достижения психофизиологической адаптации человека к окружающему миру.
Клиническая терапия творчеством имеет свою историю, восходящую к древней медицине. Бурно М.Е. В книге "Терапия творческим самовыражением"(1989) пишет: "Люди склонные к дефензивным переживаниям, со времен Марка Аврелия(II в н.э.), Блаженного Августина(IV-Vв н.э.), Грегора Нарекаци (Х в. н.э.) стихийно-психотерапевтически искали смысл жизни в философских, психологических, религиозных системах, ориентациях. Клиническая терапия творчеством складывалась исторически постепенно из следующих самостоятельных воздействий, соединившихся впоследствии в клинически преломленном виде в неразделимое. Это 1) терапевтическая увлеченность различными занятиями 2) терапевтическое самораскрытие в творчестве 3) целебный поиск смысла жизни. Лечение благотворной эмоциональной взволнованностью, впечатлениями, увлекающими занятиями упоминается уже в первых учебниках по психиатрии (Бутковский П.А. 1834г., Малиновский П.П. 1847г.).
После первой мировой войны на западе начали развиваться креативно-экспрессивные формы психотерапии, в том числе и арт-терапия, главным образом, благодаря работе художников в психиатрических и иных учреждениях чаще с пациентами, вербальный контакт с которыми был затруднен(Naumberg, 1966, Ulman,1965).
Постепенно арт-терапия выделилась в самостоятельный метод. В 70-80 годы прошлого века происходило бурное развитие теории арт-терапии. Американская арт-терапевтическая ассоциация дает такое определение:
Арт-терапия- метод, связанный с использованием различных художественных материалов и созданием образов, с процессом художественного творчества и реагированием пациента на созданные им продукты творческой деятельности, отражающие особенности его психического развития, способности, личностные характеристики, интересы, проблемы и конфликты. AATA, Newsletter, 1988.
Теоретическая база арт-терапии представляет синтез многих положений классического психоанализа, аналитической психологии Юнга, теории объектных отношений, представлений гуманистической психологии, клинического подхода, психосемантики, психологической теории игр, общей теории систем, динамической психотерапии, социологии, трансперсонального подхода, искусствоведения и культурологии.
Арттерапевтические подходы варьируются и предполагают как использование исключительно средств визуальной художественной экспрессии(Kramer, 1971), так и комплекс различных модальностей творческого самовыражения(McNiff, 1981, Robbins,1994), песочная терапия с игровой психотерапией(Oakiander, 1978, Gray,1983) и т. д.
"Арт-терапия ориентирована на присущий каждому человеку внутренний потенциал здоровья и силы, ее акцент на естественном проявлении мыслей, чувств и настроений в творчестве, принятие человека таким как он есть, вместе со свойственными ему способами самоисцеления и гармонизации. Арт-терапия удовлетворяет потребность современного человека в наиболее естественных, комплексных способах лечения и гармонизации, в которых равную роль играют разум и чувства, тело и дух, мужские и женские качества, способность к интроспекции и активному действию" (Практикум по арт-терапии, Копытин А.И., СП б, 2000) .
Анализ современных исследований по терапии искусством позволяет усматривать доказательства полезности этого метода для лечебных целей (McNiff, 1976) в том, что он:
Практически не имеет ограничений в использовании. Каждый человек (независимо от своего возраста, культурного опыта и социального положения) может участвовать в арт-терапевтической работе, которая не требует от него каких-либо способностей к изобразительной деятельности или художественных навыков. Каждый, будучи ребенком, рисовал, лепил, играл. Так же арт-терапия-
1) предоставляет возможность для выражения агрессивных чувств в социально приемлемой манере. Рисование, живопись красками или лепка являются безопасными способами разрядки напряжения;
2) ускоряет прогресс в терапии. Подсознательные конфликты и внутренние переживания легче выражаются с помощью зрительных образов, чем в разговоре во время вербальной психотерапии. Невербальные формы коммуникации могут с большей вероятностью избежать сознательной цензуры; представляет уникальную возможность для исследования бессознательных процессов, выражения и актуализации латентных идей и состояний, тех социальных ролей и форм поведения, которые находятся в "вытесненном" виде либо слабо проявлены в повседневной жизни.
3) дает основания для интерпретаций и диагностической работы в процессе терапии. Творческая продукция ввиду ее реальности не может отрицаться пациентом. Содержание и стиль художественной работы предоставляют терапевту огромную информацию, кроме того, сам автор может внести вклад в интерпретацию своих собственных творений;
4) позволяет работать с мыслями и чувствами, которые кажутся непреодолимыми. Иногда невербальное средство оказывается единственным инструментом, вскрывающим и проясняющим интенсивные чувства и убеждения;
5) помогает укрепить терапевтические взаимоотношения. Это особенно ценно в ситуациях взаимного отчуждения, при затруднении в налаживании контактов, в общении по поводу слишком сложного и деликатного предмета.
6) способствует возникновению чувства внутреннего контроля и порядка. Рисование, живопись красками и лепка приводят к необходимости организовывать формы и цвета;
7) развивает и усиливает внимание к чувствам. Искусство возникает в результате творческого акта, который дает возможность прояснить зрительные и кинестетические ощущения и позволяет экспериментировать с ними;
8) Арт-терапия является средством свободного самовыражения и самопознания. Она имеет "инсайт-ориентированный" характер. Предполагает атмосферу доверия, высокой терпимости и внимания к внутреннему миру человека.
9) усиливает ощущение собственной личностной ценности, повышает художественную компетентность. Побочным продуктом терапии искусством является удовлетворение, возникающее в результате выявления скрытых умений и их развития, формируется более активная жизненная позиция.
Арт-терапия основана на мобилизации творческого потенциала человека, внутренних механизмов саморегуляции и исцеления. Она отвечает фундаментальной потребности в самоактуализации - раскрытии широкого спектра возможностей человека и утверждения им своего индивидуально-неповторимого способа бытия в мире.